郭熙（約1000年－約1087年後）[註 1]，字淳夫，世稱郭河陽，為北宋著名画家、繪畫理論家，河陽溫縣（今河南温县）人，享年80歲以上[註 2]，可徵的活動年代為宋神宗熙寧至元豐間，曾任翰林待诏直长，神宗死後，遂少有在畫院的活動紀錄，宋徽宗宣和時追贈正議大夫[註 3]。[註 4]
郭熙擅長山水畫，與李成並稱「李郭」，名列「李、郭、范、米」[註 5]的「北宋四大家」之一。
郭熙頗具藝術天分，初始自學，宋仁宗至和元年（1054年）以前，曾應蘇舜元之邀臨摹李成的六幅《驟雨圖》，繪畫造詣因此更為精進，知名度也迅速攀升。[註 6][註 7]宋神宗熙寧元年（1068年），郭熙透過富弼推薦來到汴京，先後為三司使吳中復繪《秋景平遠圖》，以及開封府的邵亢作六幅《雪景屏風》，後續又為他人作畫，直到被招入皇宮和著名畫家崔白、艾宣和葛守昌共同繪製《紫宸屏風》，受到宋神宗青睞，奉詔翰林圖畫院藝學，後官至翰林待詔直長，訂定御府藏畫品目及負責畫院運作等，聲望頗高。
郭熙山水画不僅繼承、發揚了北方流派的李成畫法，還「兼收並覽」，揉合南方畫派及各家之長，深入大自然「饱游饫看，历历罗列于胸中」，故能「佈置愈造妙處，然後多所自得」而備成一家。
郭熙早期畫風嚴謹精巧，晚年落筆雄壯。擅長用「高遠」、「深遠」和「平遠」三遠構圖巧妙布局，「上留天」，「下留地」，「大松大石必畫於大岸大波之上」，雲頭皴[註 8]畫山石和蟹爪畫樹枝[註 9]等技法，「毫鋒穎脫，墨法精微」的筆墨，繪出磅礴大景山水的「遠近淺深，四時朝暮，風雨明晦之不同」特徵，也體現寒林平野「枝茂凄然生陰」的孤寂蕭疏意境，讓觀畫者達到「不下堂筵，坐窮泉壑」，可行、可望、可游、可居之目的。
北宋《宣和畫譜》收錄有郭熙畫作30件，南宋周密《雲煙過眼錄》也多有著錄，元朝湯垕《畫鑒》稱見過真跡約50件。
臺北國立故宮博物院收藏的《早春圖》軸是郭熙代表作。此外，尚有臺北故宮收藏的《關山春雪圖》軸、上海博物館收藏的《幽谷圖》半軸、雲南省博物館收藏的《溪山访友图》軸、紐約大都會藝術博物館收藏的《樹色平遠圖》卷及北京故宮博物院收藏的《窠石平远圖》卷等作品傳世。南京大學圖書館收藏的《山村圖》軸與臺北故宮收藏的《寒林圖》軸相傳也都是郭熙之作。
郭熙另有山水畫論《林泉高致集》傳於後世，為古代中國繪畫論述一大成就，對後世的繪畫發展有著巨大影響。
郭熙活耀於宋神宗熙寧至元豐年間，是馳名當代的繪畫大師，其畫風格調清新，獲当时文士苏轼、蘇轍、黄庭坚與王安石等人高度赞扬，也深得神宗賞識，皇宮、朝廷的尚書省、中書省、門下省、後省、樞密院、翰林學士院[註 10]及許多大型寺廟均隨處可見郭熙繪製的壁畫與屏風掛畫，時有「神宗好熙筆」、「受眷被知，評在天下第一」、「禁中官局多熙筆跡」等說法，，於是乎畫師們爭相摹仿，「獨步一時」，為北宋中期最具影響力的山水畫大師。
郭熙與李成的「李郭畫派」除盛行於北宋初期至中期，在元朝初期至中期也占有重要地位，師承的畫家主要有劉貫道、曹知白、王士元、王振鵬、羅稚川、唐棣、趙雍、朱德潤、王淵及李容瑾等人，堪與董源、巨然的「董巨畫派」相抗頡之二大主流。[註 11][註 12][註 13]明朝的戴進、馬軾、謝時臣、仇英、王問及清朝的袁江、袁耀等人，也都曾受郭熙畫風影響。
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