{{selectedLanguage.Name}}
Увійти Вийти
×

Андреас Гурскі

Andreas Gursky

Андреас Гурскі

Andreas Gursky

Поделиться: Стаття Вікіпедії

Андреас Гурскі (нім. Andreas Gursky; нар. 15 січня 1955, Лейпциг) — німецький фотограф.

Андреас Гурскі народився в 1955 році в Лейпцигу. Фотографії навчався спочатку у батька, рекламного фотографа, потім — після втечі сім'ї з НДР у ФРН — в Школі Фолькванг в Ессені, а потім, на початку 80-х, в Державній академії мистецтв у Дюссельдорфі. Андреас Гурскі багато подорожував — побував в Гонконзі, Каїрі, Нью-Йорку, Бразилії, Токіо, Стокгольмі, Чикаго, Афінах, Сінгапурі, Парижі, Лос-Анджелесі та інших містах. З другої половини 90-х Гурскі почав обробляти фотографії на комп'ютері, щоб домогтися більшої опрацювання деталей на великих панорамних фотографіях.

Німецький фотограф Андреас Гурскі народився в 1955 році. Фотографії навчався в три етапи. У Дюссельдорфі, де він ріс, його батько, успішний рекламний фотограф, вчив сина всім тонкощам і хитрощів ремесла. В кінці 70-х Гурський провів два роки в Ессені — в Школі Фолькванг, знаменитому закладі для підготовки професійних фотографів. Крім того, на початку 80-х Гурський навчався у Державній академії мистецтв у Дюссельдорфі, яка завдяки таким художникам, як Йозеф Бойс, Зігмар Польке і Герхард Ріхтер, стала колискою німецького післявоєнного авангарду. Життя заводила його в різні куточки планети: він бував в Гонконзі, Каїрі, Нью-Йорку, Бразилії, Токіо, Стокгольмі, Чикаго, Афінах, Сінгапурі, Парижі, Лос-Анджелесі та багатьох інших містах. Тематика ранніх робіт — недільний відпочинок і туристичні нариси — змінилася естетикою величезних заводів, готелів, офісних будівель і складів. До середини 90-х він не обробляв свої знімки на комп'ютері, проте згодом став вдаватися до подібного виду роботи з матеріалом, щоб генерувати більший простір, ніж те, яке може відобразити камера. Зараз його авторський стиль абсолютно пізнаваний: величезні полотна фотографій з практично відчутною текстурою, зроблені, як правило, з високою точки зйомки.

Фотографії Гурскі потрібно розглядати тільки в натурі, тобто в натуральну величезну величину, коли двох-трьох знімків цілком достатньо, щоб заповнити чималий виставковий зал.

На перший погляд його фотографії вражають тільки своїми розмірами: розігнані за допомогою техніки C-print до 2 х 4 метри, такі його знімки вважаються в порядку речей. Якщо до них наблизитися, то можна помітити, наскільки чотки у нього все плани і всі фігури незалежно від їх віддаленості. Як на знімку з гонщиками і глядачами на трасі-серпантині «Тур де Франс», однаковими що біля підніжжя гори, що у вершини. Це вже насторожує. Ще більш насторожує те, з якою щільністю Гурскі набиває свої кадри людськими натовпами, товарами, відходами і архітектурними деталями. Здавалося б, так і повинно бути, коли фотограф знімає сучасні «людські мурашники», величезні скупчення людей, толкущіхся на рок-концертах або навколо рингу, метушаться на біржі або щільно дефілюють на військово-спортивному параді (як на стадіоні в Пхеньяні). Однак усіх цих фігур на диво занадто багато. Це схоже на реальність, але це не реальність, а таке її перебільшення, яке інакше як обманкою не назвеш. І потім, хоча багато знімків Гурскі зроблені з висоти пташиного польоту — для цього він дійсно забирається на будівельні крани і хмарочоси, знімає з вертольота — точка його зору невизначена, як невизначена і перспектива кадрів. Спробуйте її обчислити на знімку з ралі в Монте-Карло, де без видимих ​​стикувань поєднуються одразу три різних види. Але це і не погляд з космосу, а вже про більш високих передбачуваних інстанціях, про які тлумачать деякі критики, і говорити не будемо.

Це частина статті Вікіпедії, що використовується за ліцензією CC-BY-SA. Повний текст статті тут →


More ...
Андреас Гурскі Твори
Переглянути 14 творів