Лорна Симпсон

Лорна Симпсон (англ. Lorna Simpson; родилась 13 августа 1960 года, Нью-Йорк, США) — американский фотограф и мультимедийная художница, получившая известность в 1980-1990-е годы благодаря таким произведениям, как Guarded Conditions и Square Deal. Работы Симпсон экспонировались на многих выставках как на национального, так международного уровня. Наиболее известные формы, используемые художницей, — фототекстовые инсталляции, фотоколлажи и фильмы.


Лорна Симпсон родилась 13 августа 1960 года в Бруклине (Нью-Йорк). Отец Лорны, имевший ямайско-кубинское происхождение, и мать-афроамериканка переехали в город со Среднего Запада. В Нью-Йорке будущая художница постоянно посещала театры, музеи, концерты и танцевальные шоу. Симпсон училась в Старшей школе искусств и дизайна, летом посещала курсы в Чикагском институте искусств, когда гостила у бабушки.


Художественное образование получила в Школе изобразительных искусств в Нью-Йорке, которую окончила со степенью бакалавра изобразительных искусств по специальности «Фотография» в 1983 году. Стажировку проходила в Музее-студии в Гарлеме, где познакомилась с творчеством Дэвида Хэммонса, одного из художников этого музея. Получив высшее образование, отправилась в Европу и Африку с целью развития навыков документальной фотографии, в жанре который выполнены её первые работы. Во время путешествий почувствовала, что должна выйти за пределы фотографии, чтобы привлечь зрителя. Впоследствии работала графическим дизайнером.


Получив степень магистра изобразительных искусств в Калифорнийском университете в Сан-Диего в 1985 году, Симпсон продолжала расширять творческие интересы. Полученные в Сан-Диего знания и навыки лежали где-то между фотографией и концептуальным искусством, её учителями были концептуалист Аллан Капроу, автор перформансов Элеонора Антин, режиссеры Бабетт Мангольте, Жан-Пьер Горин и поэт Давид Антин. В это время Симпсон нашла свой характерный стиль — «фото-текст». Симпсон добавляла графический текст к студийным фотографиям, привнося в композицию совершенно новый концептуальный смысл. Эти работы, как правило, были связаны с восприятием афроамериканских женщин в американской культуре.


В течение 1980-1990-х годов Симпсон провела несколько персональных выставках по всем США, её имя стало синонимом фото-текстовых работ. В своих ранних работах она пытается изобразить афроамериканских женщин так, чтобы это не было уничижительным или реальным представлением изображенных женщин. На её творчество оказали влияние такие художники как Дэвид Хаммонс, Эдриан Пайпер и Феликс-Гонсалекс Торрес, а также писатели Измаил Рид, Лэнгстон Хьюз, Нтозаке Шенге, Элис Уокер и Тони Моррисон. В 1985 году Симпсон была удостоена стипендии Национального фонда искусств, а в 1990 году стала первой афроамериканской женщиной, принявшей участие в Венецианской биеннале. Она также была первой афроамериканкой, которая провела персональную выставку, Projects 23, в Музее современного искусства в Нью-Йорке. В 1990 году у Симпсон прошли выставки в нескольких крупных музеях, включая Денверский художественный музей и Портлендский художественный музей. В то же время её работы были представлены на выставке The Decade Show: Frameworks of Identity in the 1980s, организованной Музеем современного испанского искусства, Новым музеем современного искусства и Музеем-студией в Гарлеме. Симпсон использовала различные техники, в том числе двухмерную фотографию, шелкографию на больших войлочных панелях, инсталляцию и видео-арт, например, Call Waiting (1997).


В конце 1992 года Симпсон начала постепенно отходить от фигуративизма, её внимание занимали более широкие эстетические вопросы. Она сохраняла интерес к человеческому телу, однако пыталась решить творческие задачи без изображения фигуры. В 1997 году Симпсон получила грант Центра искусств Векснера в Колумбусе, штат Огайо, где выставляла свои работы в области фотографии. К 2000-м годам она начала создавать видеоинсталляции, чтобы избежать творческого кризиса, вызванного ожиданиями зрителей и критиков. В 2001 году Симпсон получила премию Музея американского искусства Уитни, а в 2007 году в том же музее её работы были представлены на ретроспективной выставке, посвящённой 20-летию творчества.

Это часть статьи Википедии, используемая под лицензией CC-BY-SA. Полный текст статьи здесь →

ещё ...