Aurélie Nemours

Aurélie Nemours, née Marcelle Baron (Paris, 29 octobre 1910 - Paris, 27 janvier 2005) est une artiste et peintre française.

Aurelie Nemours s’inscrit en 1921 à l’école du Louvre pour étudier les arts égyptien et byzantin.

Elle choisit de s’inscrire, en 1941, à l’académie d’André Lhote. Parallèlement, elle travaille le modèle vivant chez elle et découvre dans le corps le rythme qui la pousse à peindre. Dès 1945, elle commence à écrire de la poésie.

1937 : Elle s'inscrit à l'atelier du graphiste Paul Colin

1941 : Elle s'inscrit à l'Académie d'André Lhote.

1946 : Elle expose pour la première fois au Salon d’art sacré (elle y expose jusqu’en 1979) et se passionne pour le vitrail.

1953 : Première exposition personnelle, chez Colette Allendy, grâce à Michel Seuphor qui préface son catalogue et lui fait découvrir Mondrian.

Elle fréquente l'atelier de Fernand Léger en 1948.1950-1951.

1957 : Elle adhère au groupe "ESPACE" créé par André Bloc.

1959 : Elle inaugure la série "Au commencement", puis en 1960 les séries « Romantiques » Échiquiers, Rosaces et Diptyques. La même année, elle noue ses premiers liens avec l’Allemagne grâce au groupe Mesure, auquel elle participe jusqu’en 1965. Elle rencontre Gottfried Honegger, qui est l’un de ses premiers collectionneurs.

1961: première exposition personnelle à Londres.

1964: exposition Cinquante ans de collage de Picasso à nos jours avec Carmelo Arden-Quin, Jean Arp, Georges Braque, Marcelle Cahn, Salvador Dalí, Jean Dubuffet, Max Ernst, Simona Ertan, Raoul Hausmann, Marcel Janco, Fernand Léger, Man Ray, Joan Miró, Philippe Morisson, Aurélie Nemours, Pablo Picasso, Diego Rivera, Kurt Schwitters, Michel Seuphor, Nicolas de Staël, Victor Vasarely, Maria Elena Vieira da Silva, Musée d'art et d'industrie de Saint-Étienne, juin-septembre 1964.

1965-1970: Le carré devient le format essentiel de son œuvre.

1976-1977: Elle crée Sériels, Rythme du millimètre et Point pluriel dans lesquels elle explore la vibration du noir et blanc. Ce travail se retrouve dans sa série Structure du silence.

1979: Exposition avec Philippe Morisson, Luc Peire et Romano Mattia Zanotti, Galerie Convergence, Nantes.

1988 : Début des séries Polychrome, monochrome, quatuor et Colonne.

1989 : Aurelie Nemours présente près de Stuttgart le Long chemin, série de 64 toiles carrées monochromes, rouges, bleues, jaunes, blanches et noires alignées sur plus de 50 mètres.

1990 : Musée des beaux-arts de Mulhouse, collections privées d’Art contemporain (avec Adami, Atlan, Jean-Michel Basquiat, Gaston Chaissac, Charchoune, Clave, Olivier Debré, Goetz, Lanskoy, Alkis Pierrakos, Pignon, Martial Raysse, Schneider, Wesselman...). Réalisation de Stèle, une superposition de plaques carrées d'épaisseurs variables en porcelaine, peintes de couleurs de petit feu: rouge, bleu, jaune et blanc, en collaboration avec la Manufacture nationale de Sèvres. Cette pièce unique fait aujourd'hui partie des collections nationales.

1991 série Nombre et hasard.

1998, elle conçoit les vitraux du Prieuré Notre-Dame de Salagon, à Mane (Alpes-de-Haute-Provence). (MUSEE DE SALAGON, Musée départemental ethnologique - Alpes de Haute-Provence - 04)

2001, un prix Aurelie Nemours a été créé par l'artiste. Elle s'est arrêtée de peindre en 2002.

2004, le centre Georges-Pompidou, à Paris, propose une rétrospective de son œuvre sous le titre «Rythme, nombre, couleur».

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