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Van Gogh pintando girasoles

Paul Gauguin

Van Gogh pintando girasoles

Paul Gauguin
  • Titulo original: Van Gogh peignant des tournesols
  • Fecha: 1888
  • Estilo: Cloisonismo
  • Perìodo: Breton period
  • Género: retrato
  • Media: óleo, canvas
  • Dimensiónes: 73 x 91 cm
  • Orden Paul Gauguin reproducción de pintura al óleo
    Reproducción
    de orden

Paul Gauguin y Vincent van Gogh tenían una temprana amistad, que se transformó en una invitación a Arles, Francia, donde Van Gogh quería quedarse con él y crear una colonia de artistas. Este cuadro fue completado durante la estancia de Gauguin en Arles, que representa a Van Gogh pintando su famosa obra Girasoles. Por desgracia, Gauguin y Van Gogh fueron incapaces de crear la colonia de artistas y entonces Gauguin se quedó por sólo dos meses. La pareja peleó, y en diciembre de 1888, Gauguin confrontó a Van Gogh con una navaja. Van Gogh, presa del pánico, huyó a un burdel, donde se cortó el lóbulo inferior del oído izquierdo. Gauguin después se fue y nunca se volvieron a ver.

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Van Gogh pintando girasoles (en francés Van Gogh peignant des tournesols) es un cuadro de Paul Gauguin, hecho en 1888 en Arlés, donde retrata a Vincent van Gogh. Se conserva en el Museo van Gogh de Ámsterdam. Se conoce por la referencia núm. 296 del catálogo de Wildenstein de 1964, y núm. 326 del catálogo de 2001 (W.296; W.326).

Los girasoles, uno de los temas favoritos de van Gogh, se han convertido en un símbolo de la relación entre los dos pintores. Cuando se conocieron en París, en 1887, Gauguin le pidió intercambiar el cuadro Dos girasoles por uno de los suyos.

En 1888 convivieron durante dos meses en Arlés, en la llamada «Casa Amarilla». Van Gogh, en espera de Gauguin, decoró su habitación con cuadros de girasoles. Gauguin la describe de esta forma:

La relación entre los dos artistas fue intensa. Se admiraban mutuamente y a la vez rivalizaban y discutían hasta que la relación terminó repentinamente de forma trágica. Van Gogh trabajaba de forma rápida e impulsiva. Gauguin prefería unos trabajos más elaborados, con diferentes estudios preliminares. Gauguin lo resume en una anécdota:

La escena está tomada desde arriba. El encuadre recorta los componentes esenciales: el pintor, la paleta, el caballete y la mesa con el jarrón de girasoles. El centro del cuadro queda bastante vacío. La tela es de cañamazo con una superficie granular. Gauguin aplicaba pintura relativamente seca en una capa fina.

El retrato de Van Gogh pintando girasoles refleja la tensión entre los dos pintores. La mirada es trastornada, extiende el brazo y maneja el pincel de forma forzada como un autómata. La posición tensa es una muestra de su inestabilidad. El contraste del fondo, con líneas de color horizontal sin contenido, resaltan el ánimo del pintor. Van Gogh reconoce su estado: «Era yo realmente, tal como estaba entonces, extremadamente cansado y cargado de tensión.»​ Según Gauguin, la apreciación de van Gogh fue: «Soy yo realmente, pero enloquecido».​

El cuadro fue pintado a principios de diciembre, cuando los girasoles no están en flor. Van Gogh había hecho una primera serie de cuadros de girasoles en agosto del mismo año, antes de la llegada de Gauguin, y una segunda en enero de 1889, después de que partiera. Por lo tanto, Gauguin no coincidió con van Gogh pintando girasoles. Pero una de las versiones, Jarrón con quince girasoles (1888), formaba parte de la decoración de su habitación en la «Casa Amarilla». Con ello Gauguin pone de relieve otra de las diferencias que tenían. Mientras él prefería pintar de memoria, combinando diferentes elementos, van Gogh abogaba por pintar los modelos de la observación directa de la naturaleza.

Años después, en 1901, cuando Gauguin ya se encontraba en la Polinesia, pidió que le enviaran semillas europeas y pintó cuatro naturalezas muertas con girasoles, en un tributo y un recuerdo a su compañero.

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