Burhan Doğançay

Burhan C. Dogancay (11 de septiembre de 1929 - 16 de enero de 2013) fue un artista turco-estadounidense. Dogancay es conocido por su interés en el arte urbano. Fotografió paredes de ciudades en todo el mundo, durante medio siglo, imágenes que se integraron posteriormente a su trabajo artístico.​

Burhan Dogancay, nacido en Estambul en 1929, recibió su formación artística de su padre, Adil Dogancay, y Arif Kaptan, ambos pintores turcos bien conocidos. Después de terminar la carrera de Derecho en Ankara, se trasladó a París. Asistió a cursos de arte en la “Académie de la Grande Chaumière” y se inscribió en la Universidad de París, donde obtuvo un doctorado en economía. Después de una carrera corta en el servicio diplomático, la que lo llevó a la ciudad de Nueva York en 1962, Dogancay decidió en 1964 a dedicarse enteramente al arte y de establecer su residencia permanente en Nueva York.​ A mediados de los años 1970, comenzó a viajar para el proyecto “Walls of the World” (Paredes del Mundo) y conoció a su futura esposa, Angela, en el Baile Hungaro en el Hotel Pierre en Nueva York. Los últimos ocho años de su vida, Dogancay dividió su trabajó entre sus dos estudios, en Nueva York y Turgutreis, Turquía, hasta que murió a los 83 años en enero de 2013.​

Desde el principio de los años 1960, Dogancay había estado fascinado por las paredes urbanas y las convirtió en su tema.​ Las vio como un barómetro de nuestra sociedad y como un testimonio del transcurso del tiempo. Para el reflejaron las emociones de la ciudad, con frecuencia resistiendo el ataque de los elementos y las marcas dejadas por personas.​ Parte del espíritu intrínseco de su trabajo es la sugerencia que nada es nunca lo que parece. El arte de Dogancay es arte mural, y las fuentes de sus temas son reales. Por lo tanto, uno no puede clasificarlo como un artista abstracto, aunque a la primera vista la mayor parte de su trabajo parece abstracta. Dogancay reproduce las paredes en series distintas, con relación a puertas, colores, diferentes tipos de graffiti u objetos que incorpora en sus piezas. Es posible que Dogancay comenzara como un simple observador y registrador de las paredes, pero rápidamente hizo una transición a un punto que le permitía expresar una gama de ideas, sentimientos y emociones en su trabajo. Su visión continuó ampliándose, impulsado tanto por el contenido como por la técnica.​​

A mediados de los años 1970, Dogancay emprendió lo que vio entonces como su proyecto secundario: fotografiar paredes urbanos de todo el mundo.​ Estas fotografías - Dogancay las llamó “Walls of the World” (Paredes del Mundo) - representan un archivo de nuestro tiempo y eran las semillas de sus pinturas, que por sí mismos son también una documentación de la época en la que vivimos. La perseverancia que Dogancay mostró en su trabajo, la autolimitación temática radical y la obsesión por capturar lo que más le interesaba, todo esto, es equiparable a otros “documentalistas” como August Sander (retratos) y Karl Blossfeldt (plantas). Sus imágenes no son fotos instantáneas, sino segmentaciones elaboradas de superficies, estudios finos de materiales, colores, estructuras y luz, a veces parecidos a monocromías en su reduccionismo radical. Con el tiempo, este proyecto ganó importancia y también contenido, y después de cuatro décadas llegó a abarcar alrededor de 30.000 imágenes de más de 100 países en cinco continentes.​​

Esta es una parte del artículo de Wikipedia utilizado bajo la licencia CC-BY-SA. El texto completo del artículo está aquí →

Más ...